Выдающиеся гитаристы
ДИ ПОНИО БЕНЕДИКТО
Римский гитарист, концертный исполнитель, композитор и дирижер оркестра медиаторных инструментов. Обладал прекрасными исполнительскими данными; в 1925 году в г. Комо получил диплом преподавателя гитары; периодически дает концерты в городах Италии, всегда под восторженные аплодисменты публики и положительные отклики прессы. Из сочинений его известна «Тарантелла для сольной
гитары», в которой видно прекрасное знание инструмента. Ди Понио один из самых известных итальянских гитаристов.
ДИ МАРТИНО БЕНИЧНО
Аргентинский преподаватель гитары и композитор. Родился в Буэнос Айресе 19 мая 1895 года. С ранних юношеских лет по зову сердца он взял в руки гитару; он сам себе был первым советчиком в серьезном и сознательном изучении инструмента, на котором достиг значительных успехов. Обстоятельства жизни часто отодвигали его от достижения идеала, и не имея возможности получить академическое образование, он довольно успешно использовал учебные пособия лучшей музыкальной литературы для гитары. Много лет назад, переехав в курортный город Мар де Плата, он смог осуществить свою мечту: благодаря упорству и многим жертвам, он поступил в Академию автора этих строк, и в 1927 году окончил ее, получив диплом преподавателя. В это время он открывает свою «Академию гитары Прата» и руководит ею, поддерживая все растущий интерес к гитаре среди многочисленной приезжающей в этот город публики. Он владеет обширным репертуаром и часто выступает на музыкальных праздниках в городе, где живет. Известны три его опубликованных сочинения: «Воспоминания о Мар де Плата», тристе, «Вариации», эстило и «Дар», вальс. Де Мартино молод и обладает качествами борца, которые в сочетании с его умом делают его прекрасным пропагандистом и исполнителем.
ДЗАНИ ДЕ ФЕРРАНТИ МАРК АВРЕЛИЙ
Концертный исполнитель гитарист и композитор. Родился в Болонье 6 июля 1802 года. Он из семьи жителей Венеции по фамилии Дзани. Учился в Люкке, где блестяще продемонстрировал врожденный талант. Очень маленьким он владел несколькими языками и был поэтом вундеркиндом. Он попал на один из концертов Паганини, и с этого времени проснулась в нем страсть к музыке: концерт стал для него откровением. Он стал брать уроки у скрипача Джерли, сына, у которого занимался два года, делал быстрые и значительные успехи. Уже в шестнадцать лет обещал стать выдающимся скрипачом, но насколько же были удивлены все, когда он
вдруг оставил скрипку, для того, чтобы заняться гитарой, на которой он очень быстро показал свой талант и владение инструментом, участвуя в концертах в больших городах Центральной Европы, где его считали великим исполнителем. В 18 летнем возрасте артист приезжает в Париж, где горячо обсуждались некоторые реформы в области гитары. Ферранти сразу же предстал перед публикой в 1820 году, что дало ему возможность принять участие в дискуссии и высказать свои идеи и концепции. В конце 1820 года он переехал в Санкт Петербург. Его богатая культура произвела впечатление на сенатора Мятева, который поручил ему составить и привести в порядок свою ценную библиотеку и позже поручил ему быть ее хранителем. Эта новая жизнь дала
ему возможность изучать свой инструмент и размышлять о нововведениях. Кроме того, к собственному удовольствию, он переводил и перекладывал на стихи на итальянском языке двенадцать изысканных размышлений М. де Ламартина. Прошло четыре спокойных года, насыщенных искусством. В 1824 году Дзани де Ферранти уезжает из столицы царей и поселяется в Гамбурге, на следующий день после приезда представ перед публикой. Эти концерты дали ему признательность публики и много денег. С 1825 по 1827 годы он дает
концерты в городах Брюсселе, Париже, Лондоне и других более мелких городах, всегда излагая в кружках любителей гитары свои идеи в связи с инструментом, изыскивая вновь и вновь в литературе и музыке пищу для души по контрасту с покоем, окружавшем его в России. В конце 1827 года он принимает решение обосноваться в Антверпене, куда он во второй раз приезжает с уроками гитары и итальянского языка, которые не дали ему большого дохода. Не впадая в уныние, он продолжает исполнение песен под гитару, что делал с большим удовольствием. Он многие годы продолжает эту деятельность, и в 1832 годурешает дать два концерта в Брюсселе, чтобы показать свой большой и очень богатый опыт. С годами его качества концертного исполнителя улучшались, расширялись возможности; он осваивает и усовершенствует различные аспекты сольного исполнения; ему аплодировали в нескольких поездках по Голландии, Англии, Франции, где упрочилась его слава. Его называли лучшим гитаристом своего времени, что уже немало, если вспомнить о
таких великих гитаристах, как Джулиани, Регонди, Сор, Каркасси, Карулли, Агуадо и др. его современниках (этот период мы с полным основанием можем назвать вторым Золотым веком гитары, потому что первый сделали Золотым многие виуэлисты, так прославившие
Испанию, гитару и музыку в XIV и XV веках). Дзани Ферранти опубликовал 15 произведений: фантазии, различные мелодии, оперы и
др. Он совершает третью поездку в Голландию с очень успешными концертами, затем уезжает в Северную Америку со знаменитым скрипачом Эрнесто Камило Сивери. По возвращению в Европу, в Брюсселе в 1846 году он был назначен преподавателем итальянского языка Королевской консерватории музыки в Брюсселе, а в 1855 году
вернулся в Италию. В качестве поэта и литератора выпустил вдохновенное поэтическое сочинение: «Смерть знаменитой Марии Малибран де Бериот», Брюссель, 1836 год, 1 лист ин октава. Подготовил большое число стихотворений для публикации, с которыми мы познакомились бы, если бы он не умер в Пизе 28 ноября 1878 года.
ДЖУЛИАНИ ЭМИЛИЯ
Известная гитаристка исполнительница; дочь знаменитого концертного исполнителя и композитора из Болоньи Мауро Джулиани. Эмилия написала несколько произведений для гитары скромной формы, которые, благодаря авторитету отца, несколько раз переиздавались. Чтобы дать представление об уровне этого инструменталиста, мы приводим здесь следующую программу концерта в Вене 26 июня
1807 года:
Керубини Увертюра Мауро Джулиани
Джулиани Маэстозо из концерта фа мажор
Джулиани «О стольких касаниях», тема с вариациями М. Джулиани и сеньора ( )
Джулиани Новая каватина, Джулиани, дочь
Гуммель Новое большое попурри для фортепиано и гитары Москелеса и Джулиани.
Заметим, что к имени этого автора, Эмилии, добавляется фамилия Гульельми, хотя, возможно, это ошибка, что подсказывает нам надпись на одном из сочинений Эмилии: «Вариации для гитары на тему кавалера Россини, сочиненные и посвященные сеньору Луиджи Гульельми (донья Эмилия Джулиани) опус 5, записанные в архиве Союза г. Милана, Театр Ла Скала № 8925 издания. Комментарий этой аннотации о именах гитаристки Эмилии Джилиани может помочь выяснить, почему ей добавляется вторая названная фамилия и еще раз подчеркивает то, что
в ее опусе 9 читаются только фамилии из посвящения.
ДЖУЛИАНИ МАУРО
Знаменитый концертный исполнитель гитарист и композитор.
Родился в Болонье в 1780 году. В детском возрасте занимался скрипкой и флейтой, что его впоследствии привело к гитаре. Для темперамента музыканта исполнителя на инструментах очень чувствительно, если он не может выразить всего на одном инструменте, эмоции причину своего вдохновения. Поэтому он оставляет скрипку и флейту, так как ему необходим другой инструмент, который помог бы его самовыражению.
Такова причина, побудившая его посвятить себя гитаре, инструменту оркестру. Мауро занимался самостоятельно и еще до того, как ему исполнилось 20 лет, он получил безусловные доказательства своей популярности у публики всей Европы. Он осуществил длительное турне, которое началось в 1800 году и закончилось в 1807 году. В конце концов он обосновался в Вене. О Джулиани говорили, как об артисте, который запечатлел прошлое, как прошла через хроники его стройная и симпатичная фигура, его мощный талант. Они не затушевались и не потерялись, несмотря на прошедшие 100 лет. Егозаразительную силу можно сравнить только с силой Хулиана Аркаса и Сеговии, заставлявшие и заставляющие звучать фибры своего темперамента в унисон с фибрами
темперамента аудитории. Пианист и композитор И. Г. Гуммель (см) сочинил несколько трио, которое он исполнял с Джулиани и скрипачом Хосе Майседером (26.10.1789 г. 21.11.1863 г.); эти три музыканта дали бесчисленное количество концертов в Старом Свете, а после того, как
Гуммель обосновался в Лондоне, его заменил Игнато Москелес (30.10.1794 г. 10.03.1879 г.), с которым они продолжали выступления с прежним успехом. Вена стала второй родиной Джулиани; там он занялся преподаванием и сочинил большинство своих произведений, а также осуществил турне в Россию, занявшее у него несколько лет и затем переехал в Лондон. Он вызвал такое воодушевление в этом городе,что затмил славу Сора как исполнителя. Мы не будем говорить о Соре как композиторе, так как в этом смысле его до сих пор никто не превзошел. Это как в случае с авторами драм, когда их приглашают представить свою драму, делают это в явно недостаточном виде. Знаменитый уроженец Болоньи много выступал и пользовался большой славой в
столице Англии. Он двинул вперед распространение гитары. Страсть его сторонников была настолько велика, что они стали выпускать журнал
«Поклонники Джулиани», который выходил в течение всего 1833 года. Такие проявления внимания не могли не повлиять на здоровье Сора и поэтому Джулиани возвратился в Вену и занялся разнообразной музыкальной деятельностью: он придумал «Голос гитары» и
создал более 300 произведений для гитары соло и для гитары с другими инструментами с одобрения тех, кто были его друзьями и почитателями: Бетховена, Гайдна, Сфора, Диабелли и многих других не менее великих. Можно отметить хорошие страницы Джулиани: «Сонатину», опус 71 № 1 классической и возвышенной формы; менуэты его на одном уровне с лучшими менуэтами его времени; также можно выделить «Сонату», опус 15 и «Большую увертюру», опус 61. Пьесы из его «Школы игры», переиздававшейся 101 раз и заслуживающей тех же похвальных слов, их преподаватель может предлагать для упражнений ученикам. Творчеством Джулиани много занимались в Германии и Австрии.
По другому дело обстоит в Испании, где не интересуются ни своим, ни чужим. О нем писал в своей книге «Симон Молитор» доктор Хосе Зут; он основательно изучил творчество Джулиани и выделил опусы 25, 35 и 130. Мауро Джулиани умер в Вене в июне 1840 года.